曲艺是广大人民群众喜闻乐见的艺术形式，快板是一种传统说唱艺术，属于中国曲艺韵诵类曲种，早年称作“数来宝”，也叫称“顺口溜”“流口辙”“练子嘴”，是从宋代贫民演唱的“莲花落”演变发展而成。快板书由数来宝演变而成，是一种新兴的汉族戏曲剧种，因沿用数来宝的击节乐器两块大竹板儿(大板儿)和五块小竹板儿(节子板儿)而得名。

打板、说书、讲故事，快板书是一种既传统又现代的曲艺表演形式。本期线上U课，让我们跟随谷天纲老师一起学习快板书的艺术特点及表演技巧吧~

主讲人简介

谷天纲，鞍山市文化馆戏曲曲艺部主任，副研究馆员，快板书演员，中国曲艺家协会会员，毕业于沈阳音乐学院管弦系。参加工作后，改学快板书演唱，后拜入著名快板书表演艺术家张志宽先生门下，成为李派快板书传人，系统学习快板书表演，擅长演唱《武松打虎》《武松打店》《鲁达除霸》《劫刑车》《三打白骨精》等传统快板书曲目。先后获得辽宁省第十届艺术节曲艺类二等奖，辽宁省第十六届群星奖，辽宁省第十一届艺术节曲艺类一等奖，所教学生多次在国家、省、市级曲艺大赛中获奖。

快板早年唤作“数来宝”，也叫称“顺口溜”“流口辙”“练子嘴”，是从宋代贫民演唱的“莲花落”演变发展成的。快板最初是作为乞丐沿街乞讨时使用的一种要钱或者要饭的方式和手段，历史相当久远。新中国解放后，有一位叫李润杰的快板先生把数来宝做了大刀阔斧的改革，为了提高艺术格调，避免传统数来宝的江湖气，他借鉴了竹板书 、西河大鼓等姊妹曲艺表演的演唱艺术，革新口风语气和表情动作，增强了刻画人物、描述情景的艺术表现力。经过革新后的“数来宝”，一经演出，深受人们的喜爱。1953年，国家给民间曲种重新命名，就把李润杰创造的这种新的“数来宝”这一艺术形式定名“快板书”。

快板书的伴奏乐器是用七块瓦，就是大板和节子。它与快板的握法相同，但在打法上，比快板要丰富些。

●小板的打法

一般都是左手拿小板，左手食指穿在第四和第五板之间，中指、无名指、小拇指握在第五板外面，大拇指扶在小板上面，小臂自然弯曲。

1、单点：它的节奏是两响一拍，速度要稳，声响均匀，不能忽快忽慢，也不能忽强忽弱。这主要依赖手腕上下翻动的力量均衡。

2、双点：双点的打法是在“单点”的基础上做变化，第一下占了半拍，还是一样先向下，第二下往上翻的时候，则是在四、五扇下端以及第一扇与拇指间发出了两个连声，这两个音声共占半拍。

3、混合点：“单点”跟“双点”综合起来便是“混合点”，即第一拍打单点，第二拍打双点，这样一单一双的打。这其中主要靠拇指上下移动控制单、双点的变化，手腕的转动规律是不变的。

●大板的打法

右手大拇指与其余四指相对握于大板后板内侧，虎口张开，掌心正对大板后板外侧。掌根贴紧后板，掌心成弓形与后板成漏斗型。

1、大板的上板与后板自然下垂。打板时，手腕用力向前推。手腕带动掌根，以后板撞击上板发出“呱”的声音。

2、扬：加大力度撞击前板，小臂和手腕同时上扬，使竹板上板扬起与后板成水平角度，手腕带动上板撞击后板发出“嗒”的声音。

3、落：大板扬起后，小臂和手腕同时下扣，使得上方的前板自然落下撞击后板。

快板书的每一个曲目都叙述一个完整的故事，通过故事塑造一个人或者一群人物形象，表现一个特定的主题。快板书以“说”为主，表演者在竹板节奏的伴奏下讲故事、制造悬念，拴扣、解扣、述事抒情，因为其中有故事情节，必然会因为故事情急而影响节奏。。一句话概括快板书的艺术特点就是：有人有事儿有劲儿有趣儿——有主要人物，有故事情节，有尖锐的矛盾冲突，有意思。

在快板书众多流派中，李派快板书在艺术上讲究4个字:平、爆、脆、美。平，就是要唱得平平整整，让观众听了舒服。爆，就是激情平整之中出现高潮。脆，指发音准确，不掉字不倒字，力求弹性。美，指声音甜美，高而不躁，低而不闷悦耳动听。最高境界能达到“平如暖风湖面，爆如炸雷闪电，脆如珠落玉盘，美如醉酒心田。”

快板讲究句头格式变化、要求声音变化，要把重音提出来，还要把肢体语言和表情加进来。快板的节奏有慢打慢唱、快打快唱、慢打快唱、快打慢唱，这个至关重要。同时，在说的过程中要注意换气，又注意吐字字正腔圆，声音要有高低和跟观众的交流。利用人物对话和对人物内心的描述，娓娓道来、语重声沉。快板书曲词明白易懂，表演活泼生动，演唱者自打板，无需其他乐器伴奏，形式简单灵活。

表演快板，既要求有功，更要求有情。一个演员上台表演，能不能吸引观众，感染观众，除了基本功外，感情是起重要作用的。演唱快板，要感情真实。真实的感情发自内心，在表演艺术上叫内在感情。这个内心的感情来自我们对生活的体验和感受。演员的真实感情又应是发自内心而形于外表的东西。就是说演员要把内心的感情表达给观众，是要通过他的面目表情，外形动作，语言声调等表演手段来完成的。凡成熟的演员，都能很好地把内在感情和外形动作结合起来，做到感情真实，表演自如。

来源：国家公共文化云